Más Que Cine

Una abuela llega hasta el dormitorio de su nieta con el propósito de contarle un cuento para dormir, pero la niña ya sabe lo que le espera, tiene claro que la abuelita O’Grimm no es una anciana común y corriente.

O’Grimm le contará La Bella Durmiente a su asustadiza nieta, pero a su modo, lo cual puede ser más espeluznante que una verdadera película de terror.

“La Bella Durmiente de la Abuelita O’Grimm” es un cortometraje irlandés del 2008 dirigido por Nicky Phelan y escrito por Kathleen O’Rourke y que este año logró una nominación a los Premios Óscar.

Bajo la dirección de Lucas Martell, Pigeon: Impossible es un cortometraje en 3D estrenado este año, el cual a la fecha ya ha ganado más de 15 premios tanto por su calidad en la historia como en la animación.

Un agente secreto parece que tendrá un día como cualquier otro hasta que se encuentra con una paloma que, en apariencias, parece ser inofensiva.

Te invitamos a disfrutar de este entretenido cortometraje.

FUENTE: Cortometrajes Online

Estamos haciendo demasiado ruido, hace años que emitimos miles de señales de radio al espacio  todos los días y no tenemos porque suponer que quienes nos escuchen sean amables.

Stephen Hawking

Skyline es la primera de la nueva camada de películas sobre invasiones extraterrestre, a la que le podemos sumar títulos como: Battle: Los Ángeles; Cowboys & Aliens; Cloverfield 2; e Independence Day 2 y 3.

Jarrod (Eric Balfour) y Elaine (Scottie Thompson), han llegado a Los Ángeles para el cumpleaños de Terry (Donald Faison), el mejor amigo de Jarrod. Esa noche mientras dormían tras un largo día de fiesta, despiertan sobresaltados por unas extrañas luces que traspasan las persianas y quienes las ven quedan absortos con la única idea de caminar hacia ellas, luego estas luces se marchan tal como llegaron.

Ya casi al amanecer del primer día bajan unas gigantescas naves succionando a las personas en un vértice de luz, junto a ellas otras criaturas robóticas de metal bio-orgánicas rastrean las calles y edificios en busca de sobrevivientes escondidos.

Skyline es un sci-fi thriller producido y dirigido por los hermanos Strause (Alien vs. Predator: Requiem), cuyo tratamiento de la trama rememora a Cloverfield y a  La Guerra de los Mundos. Los efectos especiales están muy bien logrados, en especial el combate aéreo entre los cazas invasores, los mq-9 Reaper y los Taranis, que termina con el derribo de una de las naves enemigas gracias a un misil nuclear.

Scott Pilgrim (Michael Cera) tiene 22 años, es el bajista de la banda Sex Bob-omb, esta desempleado, con una desilusión amorosa a cuestas y ha estado saliendo con una colegiala de 17años, Knives Chau (Ellen Wong)  por lo que ha tenido que aguantar las críticas y burlas de su hermana y amigos.

Todo eso queda atrás cuando conoce a la chica de sus aueños… (literalmente soñó con ella) Ramona Flowers (Mary Elizabeth Winstead), después de intentar hablar con ella recibe un extraño mail al cual no le presta atención.

Luego de un tiempo logra una cita con Ramona y todo parece ir bien en la vida de Scott, el único problema son los siete malvados ex-novios que han llegado para retarlo a un duelo a muerte, ya que ellos son los que controlan la vida de Ramona.

Scott deberá enfrentarse a cada uno de los ex, quienes poseen toda clase de superpoderes y habilidades especiales, pero Scott no se quedara atrás en técnicas de lucha.

Scott Pilgrim versus The World está dirigida por (el maestro) Edgar Wright (Hot Fuzz,Simon Pegg y Nick Frost) y ( Shaun of the Dead,  Simon Pegg y Nick Frost), y está basada en las novelas gráficas creadas  por el autor canadiense Bryan Lee O’Malley.

Con una estética de videojuego, la película está cargada de comedia, acción, efectos especiales y rock, si te gustó Kick-Ass esta te encantara,

Prepárate porque la batalla por el corazón de Ramona Flowers ha comenzado.

Son centenares de películas que Leslie Nielsen, fallecido el domingo a los 84 años, realizó en el cine, donde el género que mejor lo acomodaba era la comedia.

Creo que he visto una y mil veces ¿Dónde está el piloto? y ¿Dónde está el policía?. Típica tarde de domingo viendo las locuras de este actorazo cuyo deceso hoy hace llorar al mundo del cine.

Su simpatía, palpable a través de las pantallas, lo hizo convertirse en amigos de todos. Sus constantes bromas y jugarretas hacía que los rodajes tuvieran un sabor diferente.

Al menos así lo plasmó Mel Brook, director de “Drácula, Dead and loving it” (1995), quien comentó que durante el rodaje de la película “es un tipo verdaderamente loco en la vida real, que se moría por gastarnos bromas dentro y fuera del plató. De hecho no nos podíamos mirar a los ojos, porque rompíamos en carcajadas. Me pasé todo el rodaje mirándole la oreja y él a mí la barbilla. Cuando descubrió mi truco se puso unos pendientes enormes”.

Leslie Nielsen dejó una huella imborrable en el cine y por siempre será recordado como el rey de la comedia.

“Harry Potter y las Reliquias de la Muerte” es la cinta que da inicio al final de una saga que encantó a millones de jóvenes en todo el mundo. Por ello las expectativas eran altas, el interés por ver el giro que toma esta séptima entrega en un mundo mágico más oscuro y tenebroso, dejando de lado el infantil y protector mundo de Hogwarts generaba entusiasmo en quienes han seguido la historia desde que J.K. Rowling escribió en 1997 el emblemático libro “La Piedra Filosofal”.

Durante las dos horas y media de película, las aventuras de Harry, Ron y Hermione envuelven desde el comienzo en un ágil y fiel guión, de hecho, es quizás la cinta más apegada a los libros de Rowling, la británica que se hizo millonaria a expensas de Potter y su gran talento como novelista.

Ya en una versión más madura de los tres amigos, donde los celos y la amistad se conjugan para entender por primera vez en detalle la sicología de cada uno de los tres protagonistas, algo que a mí gusto estuvo en deuda a lo largo de las otras seis cintas.

Esta séptima entrega justifica que el final de “Las Reliquias de la Muerte” se haya dividido en dos partes, puesto que no deja nada al azar e intenta seguir “al pie de la letra” la aventura que vivimos todos los que ya conocemos el gran final de Harry Potter.

Sin el interés de adelantar detalles a quienes no han leído este libro, la película está llena de emociones, desde la alegría por una boda y el reencuentro con los amigos, como hasta la más absoluta de las penas cuando se pierde a un gran y, por sobre todo, fiel amigo.

Sin duda, “Las Reliquias de la Muerte” es un buen comienzo para conocer el desenlace de una historia que a lo largo de 10 años ha encantado a grandes y chicos en las salas de cine y que hoy se encuentra cada vez más cerca de bajar definitivamente el telón.

Revisa nuestra galería fotográfica de la primera parte de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte:

Tampoco te pierdas el trailer de esta nueva cinta:

El guión es tan predecible como plano, sin suspenso, con una tensión que mantiene al espectador a tope sólo en las escenas de los juegos, pero que en el resto de la película es una historia demasiado obvia, repetitiva y carente de matices. Los protagonistas se repiten, y una vez más con interpretaciones insulsas y sin chispa.

Los diálogos no ayudan mucho, demasiado trillados y hasta ridículos en algunos momentos, manejan un desarrollo que avanza a ciegas en un campo minado, y no hablo de trampas de Jigsaw por si acaso. Los efectos especiales son un punto positivo, así como las escenas de gore excesivo y frenético. No hay terror en la película, salvo el que puede provocar ver reventarse un cuerpo en la pantalla, aunque a los que han visto las otras seis películas sólo les arrancará una carcajada mezclada de repulsión y real asombro por la puesta en escena tan grotescamente ejecutada; porque sí vemos este afán de ser cada vez más gore en “Saw 7”.

Pero esto no salva a “Saw 7” de ser acaso la película más presuntuosa y, a la vez, la que más decepciona. El argumento no es tal, sino que es una vacía trama detectivesca con un nuevo policía bueno y un Hoffman imparable, y con una cicatriz que se sana por arte de magia. Porque la continuidad de la película –técnicamente hablando –también es olvidada en muchas ocasiones: heridas, salpicaduras de sangre, simplemente sin una secuencia lógica durante las distintas escenas.

Los giros que tiene la película son demasiado forzados, con ese afán que ya le conocemos a los guionistas de darle respuesta a todas las historias que quedaron abiertas. Pero a veces es mejor dejar un par de cabos sueltos, en vez de intentar resolverlos de mala manera y con pésimas respuestas.

En resumen, “Saw 7” es una película que sólo apreciarán los fanáticos de la saga, porque los demás que han visto la serie de cintas luego del positivo impacto de la primera, es muy posible que salgan de la sala diciendo “¡Qué buenas las escenas gore!” y punto. Porque lo demás no ofrece novedad alguna. Y el 3D no vale la pena, está bastante desaprovechado. Al igual que todo este “capítulo final” que no cierra con broche de oro. Ni siquiera cerca.